丽江旅游攻略：重走十多年前的丽江

　　杨泽民没有传统曲艺传承者常见的“土气”，他外语流利，对西洋音乐也十分熟悉，这与他的老师、丽江的传奇人物宣科有些相似。宣科名列“丽江三杰”，纳西古乐便是在他的倡议下恢复的。在丽江古城，随处可见“宣科先生”的交通标语：“宣科先生提醒您，此路段禁鸣喇叭”“宣科先生提醒您，限速70公里……”每晚演出的纳西古乐，也以宣科亲自主持为卖点。看过他主持与表演的观众，对音乐有多少感觉不好说，但对这个幽默、健硕的“老小伙”都印象深刻。杨泽民13岁开始在纳西古乐队里吹笛子，接受宣科的教导，音乐慢慢渗入他的骨髓当中，他成为宣科最喜爱的徒弟之一，多次随老师到国内外演出，遇到国际友人来访，也多是他陪同接待。

　　

　　文艺聚集地

　　聊起时下流行的音乐元素，杨泽民往往会惟妙惟肖地模仿上一段，比如说到酒吧的嘈杂，便会模拟音响的震动声：“崩次!崩次!”说到贝多芬的《命运交响曲》，会用极低沉有力的声音模仿那种排山倒海的气势：“梆~梆~梆~梆!”不管小提琴还是钢琴，他都能模仿，手上还比划出动作，像是古代文学家林嗣环笔下的口技表演者，“一时齐发，众妙毕备”，让人惊叹不已，又忍俊不禁，在这种欢快的氛围中，不知不觉地上了一堂乐理知识课。

　　不过，对于这些时下娱乐节目热衷的技巧，杨泽民虽然擅长，却不大认可。他尤其反感音乐领域的“模仿秀”，认为每种乐器有独特的音色和乐理，演练时应该选那些符合其特点的题材，才能让音乐最富有表现力和感染力。比如，二胡声音偏悲，用它拉欢快的歌曲，总觉得不是那个味儿。曾有人用二胡拉小提琴的经典乐目《流浪者》，前者二弦，后者四弦，后者对变音的要求便明显不一样，二弦想表现出四弦的声音，只好加快演奏节奏。若想以此迎合市场，难免贻笑大方。正如瓷器里的仿生瓷，模仿动物、果蔬尚有几分意趣，可是发展到模仿戗金、镂银、琢石、竹木，就是拿己之短，比人之长了。

　　杨泽民比较佩服那些专注于自己专长的人，也提倡搞音乐的人要多体验生活，以加深对乐曲的领会。流行歌手中，他最喜欢腾格尔，因为他的歌声有一种苍茫的感觉，“是在用感情歌唱，玩不了技巧。”

　　山珍味不如一笔梅

　　车文光也是一个疯迷音乐的人，他是丽江小有名气的菌类批发商，也是20世纪90年代当地颇具影响力的“南山胶轮车”乐队的主唱，他创作的那首《玉龙第三国》广为流传。

　　车文光身在商海，却始终没有脱离丽江的艺术圈子。他不喜欢斤斤计较，价值不菲的松茸、松露，朋友聚会时常拿来大盘炒着吃。他喜欢古琴，常在微醺时画一支梅花，喜欢活得如“八大山人”。对他来说，山珍味不如一笔梅。经商之余，车文光常与杨泽?等人一起，呼朋引伴，喝酒下棋，吟诗作画，以“艺术”的名义狂欢。

　　

　　寻找丽江土著人

　　占丽江人口主体的纳西人，自幼沉浸在音乐、书画及花草所构成的氛围当中，大多都会几项技艺，即便不精专，也乐在其中，闲了，便聚到一块儿切磋、品评。往寻常酒吧里一坐，就能碰到许多原创歌手，在新城的小区里走走，会看到家家户户都在养花弄草。在他们身上，我总能发现一点“魏晋之风”。

　　“其实就是在玩。”说起“艺术”，丽江的朋友们总显得有些害羞，仿佛这两个字太过正式，是一种过分的夸奖。和车文光同在“南山胶轮车乐队”的沈强，如此解释乐队名称的由来：胶轮车是过去南山一些少数民族的运输工具，一些穷人用它运柴火来到丽江城里卖;乐队的几个成员当年都是贫穷但热爱音乐的学生，便起了这么一个名字自嘲，“意思有点像今天的‘屌丝’。”